1924年，法国诗人安德烈・布勒东发表《超现实主义宣言》，正式宣告超现实主义的开始。如今，百年过去，这个20世纪最具影响力的艺术运动之一，也经由一代代艺术家创造出了无数恢诡怪诞的视觉形象。

在超现实主义诞生百年之际，由上海陆家嘴（集团）有限公司出品，浦东美术馆与苏格兰国立美术馆联合主办的“百年狂想：苏格兰国立美术馆的超现实主义杰作”大展，将于2月2日至8月31日亮相于浦东美术馆。

什么是超现实主义？

超现实主义诞生于一次世界大战的灰烬之中，目睹了战争与杀戮后，有一群人开始质疑极端的理性主义导致了这一切，他们开始反思传统逻辑，主张精神上的自动主义，打破思维枷锁，并强调潜意识支配创作。

百年狂想：

苏格兰国立美术馆的超现实主义杰作

时间：2月2日至8月31日

地址：浦东美术馆

它与极具古典美的文艺复兴、精细写实的现实主义等艺术流派大相径庭，它颠覆常规的逻辑与现实生活经验的同时，在看似与常理相悖的细枝末节中，隐藏着现实世界里的隐喻，传达着创作者的精神世界。

超现实主义艺术家们深受西格蒙德·弗洛伊德关于“潜意识”的精神分析论的影响，试图探索如何绕过意识对头脑的控制，重在挖掘潜意识，通过诱发某种失神状态，或探究梦中所见的意象，或创造偶然性图像。这片潜意识的世界毫无理性可言，想象力主宰了一切，也告诉人们：生活不只归结为单纯的理性。

海报

因此就诞生了诸多怪诞不经、颠覆逻辑、恢诡谲怪、天马行空的超现实主义美术作品。而超现实主义也深刻地影响了各个领域的创作，如建筑师安东尼·高迪在巴塞罗那留下的建筑瑰宝，克里托弗·诺兰《盗梦空间》里也能看到超现实主义的影子。

有哪些超现实主义名作来上海？

本次展览展览按照时间顺序，通过三个单元构建出20世纪初叶至晚期的超现实主义发展脉络，汇集了达利、马格利特、恩斯特、米罗、贾科梅蒂、坦宁、瑞明顿、卡林顿、摩尔、托伊恩等超现实主义大师，展品涵盖绘画、雕塑、拓印、拼贴、摄影、手稿和书籍等120件重量级作品，串联起一场超现实主义百年庆典。

萨尔瓦多·达利、爱德华·詹姆斯

《龙虾电话》 彩绘石膏

老式拨盘电话 1938年

萨尔瓦多·达利

《拉斐尔式的破碎头像》

布面油画 1951年

从已公布的部分展品中，我们看到了不少超现实主义名作。比如萨尔瓦多·达利的著名雕塑《龙虾电话》，他通过有意识地误读现实，通过严肃认真地对待偏执妄想，来颠覆人们对世界的常规认知。

雷尼·马格利特

《险恶的天气》 

布面油画 1929年

雷尼·马格利特

《世纪传奇》 

布面油画 1950年

超现实主义大师马格利特的绘画有着学院派的严谨，但其严谨地描绘不合逻辑的场景，却呈现出令人意外的“真实感”。

马克斯·恩斯特

《生活乐趣》 

布面油画 1936年

马克斯·恩斯特

《海洋与太阳》

 1925年

德国艺术家马克斯·恩斯特意外发现了在凹凸不平的表面上进行“拓印”和“擦刮”，利用这种“拓印”技术能唤起潜意识中的图像。本次展览将展出恩斯特的绘画、珂罗版、拼贴画等在内的约20件作品。

胡安·米罗

《母性》

 布面油画 1924年

胡安·米罗

《加泰罗尼亚农民的头像》 

布面油画 1925年

胡安·米罗的个展曾是浦东美术馆的开馆大展之一，本次展览中，将有多件米罗经典油画再度返场，他作品中奇妙的符号语言，是超现实主义艺术的一大标志。

阿尔伯特·贾科梅蒂

《被割喉的女人》 

青铜 1932年

瑞士艺术家阿尔贝托·贾科梅蒂与超现实主义的关系十分紧密，本次展览将呈现《被割喉的女人》，是他最具感染力也最令人心神不宁的雕塑之一。

苏格兰国立现代美术馆外景

值得一提的是，本展的所有展品都来自苏格兰国立现代美术馆。该馆成立于1960年，是苏格兰国立美术馆的组成部分，以收藏和展示国际现代艺术为宗旨，目前已经发展成为全球最好的超现实主义艺术典藏之一。