编/杨晓萌

“上元三夕过，年节随灯尽。”元宵节是春节年俗中最后一个重要年令。正月十五日会迎来一年中第一个月圆之夜，古代称“夜”为“宵”，故称“元宵”。自古以来，元宵节以喜庆的观灯习俗为主，所以名之为“灯节”。另外，在人们的观念中，灯与“丁”谐音，圆月也正好表达了民间对人丁兴旺的向往，所以民间还有元宵节“偷灯”求子的习俗。 

作为春节最后的节庆活动，古往今来，人们都对“闹元宵”情有独钟，除了观灯、闹灯、斗灯、猜灯谜外，还有吃汤圆、耍龙灯、踩高跷、扭秧歌、打太平鼓等活动。其中人气最旺的当属“吃元宵”，明末《明宫史》记载北京上元节“吃元宵，其制法，用糯米细面，内用核桃仁、白糖为果馅，洒水滚成，如核桃大，即江南所称汤圆者”。汤圆又因为形状为圆形，寓意家人团圆，同时也象征着人们对人丁兴旺的祈盼。

01

【南宋】李嵩 观灯图 

绢本设色 171cm×107.1cm 

台北“故宫博物院”藏

“灯火夜深回昼日，管弦声动起春风。”观灯是元宵节活动中的主题。汉明帝永平年间，汉明帝为了弘扬佛法，下令正月十五夜在宫中和寺院“燃灯表佛”。此后，元宵放灯的习俗就由原来只在宫廷中举行而流传到民间。每到正月十五，无论士族还是庶民都要挂灯，城乡通宵灯火辉煌。李嵩《观灯图》描绘了宋人在元宵节奏乐赏灯的场景，作者以私人园林中的五位女性为主要表现对象，她们正在赏灯奏乐，构成了一个相对私密的元宵节庆活动空间，与明代“清明上河图”式的全景热闹拥挤的元宵场景有所区别。

——冯鸣阳-东华大学服装与艺术设计学院副教授

02

【明】 宪宗元宵行乐图 

绢本设色 36.6cm×630.6cm 

中国国家博物馆藏

明代时，宫廷元宵庆贺活动非常热闹，喜气洋洋，张灯结彩。《宪宗元宵行乐图》卷绘明宪宗（朱见深）庆赏元宵的情形。画面根据宪宗先后出现，以庭院红墙为隔，分为三段。首段绘宪宗坐于殿前石台上的黄帐篷下，头戴黑色便帽，身着浅青色绣金龙袍，正在观看太监、男女童子燃放爆竹彩焰；中段出现的宪宗，着绣金龙袍，站在殿前石台右侧观赏，殿前童子或围在货郎售货车前，或手持花灯玩耍；第三段宪宗着浅黄色龙袍，欣赏演出和各式杂耍。表演者扮作道士、僧侣等各色形象，远处设有“鳌山”灯会。

——中国国家博物馆

03

【清】乾隆帝元宵行乐图轴 

绢本设色 302cm×204.3cm 

故宫博物院藏

此图描绘的是乾隆皇帝与皇族子弟们在宫苑内庆贺元宵节的情景。乾隆皇帝坐在楼阁上，安详地目视着众人庆贺元宵节。画作表现了上元佳节不同人物的体态和神情，尤其是舞龙、扮戏的孩子们，充满活力，渲染出元宵节喜庆热闹的气氛。此图没有落作者的名款，从技法上分析，图中人物的画像应是由擅长写实画的郎世宁绘制。他在西洋肖像画的基础上，巧妙地吸取了传统中国“写真”画技法，生动地表现出不同人物的体态和神情。图中的屋宇、树石背景是由中国画家补绘，画家们以传统的中国山水画、界画技法，精心勾描、点染，不仅渲染出元宵节喜庆祥和的热烈气氛，同时展示出乾隆皇帝与家人间浓浓的亲情。　

——故宫博物院

04

【清】闵贞 八子嬉戏图轴 

纸本设色 121.2cm×70.2cm 

扬州博物馆藏

此图描绘八个小孩围成一团争看花灯的情景，神态专注而传神，写尽孩童的天真烂漫。人物布局集中于全图的下方，层次分明，密而不乱，上端空白，正是中国画中“疏可跑马、密不透风”的构图方式，用笔朴拙，墨气淋漓。

——张丽-任职于常德博物馆

05

金志远 闹元宵 纸本水墨设色 

81cm×46cm 20世纪50年代 

中国美术馆藏

“新金陵画派”名家金志远的作品总是充溢着浓郁的江苏地域风格：笔墨精到兼具审美取向上的雅俗共赏，造型严谨同时追求艺术意趣上的生动鲜活。此幅中国美术馆藏《闹元宵》很典型地展现出金志远的艺术风格，也体现出20世纪50年代中国农村过年时浓浓的“年味儿”。尽管全画都透发出白雪皑皑、寒气逼人的冬景，但村民们锣鼓喧天、红旗招展的场景渲染出节日的喜庆和欢腾，特别是近景的舞狮及围观人群的刻画，尽管用笔了了、着墨不多却细腻真实地体现出“闹元宵”的韵味，传递着那个充满火热激情、纯真质朴的时代气息。

——黄戈-傅抱石纪念馆馆长

——来源 | 中国美术报