50周年忌辰丨回望毕加索成为艺术世界“常青树”的理由

图/毕加索

1973年4月8日，毕加索在法国穆然（Mougins）的乡村别墅告别人世，享年91岁。作为20世纪西方最具创造力和影响力的艺术大师，直到逝世50年后的今天，毕加索仍然是世界上最“畅销”以及话题度最高的艺术家。尽管在过去的半个世纪里，整个世界的面貌发生了天翻地覆的变化，但作为艺术家，他的重要性和影响力却不曾减退，他的作品在艺术市场中的销售表现也始终坚如磐石。

毕加索曾说：“人生的意义是找到自己的天赋，而人生的目的是把天赋贡献出去。”若以他自己的这个标准来评判，毕加索可谓当之无愧的人生赢家。

毕加索在其法国瓦罗里斯（Vallauris）的工作室，André Villers，1966 ，图片来源：巴塞罗那毕加索博物馆

巴勃罗·毕加索（1881年10月25日-1973年4月8日），西班牙画家、雕塑家，法国共产党党员。是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才。

毕加索艺术的几个时期

童年时期（1881—1900）1881年10月25日毕加索出生于西班牙南部的马拉加；1889年完成第一件油画作品《斗牛士》；1894年首度展出作品；1895年进入巴塞罗那的隆哈美术学校；1897年进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读，油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖，后来又在马拉加得到金牌奖。

蓝色时期（1900—1903，人生的低潮）1902年完成“蓝色自画像”；1903年完成《人生》，以浓郁的蓝色调表示贫老与孤独的苦难。

玫瑰时期（1904—1906，粉红色时期，遇见自己的爱情）1904年开始定居巴黎的“洗衣船”，玫瑰时期开始。邂逅费尔南德·奥利维叶，并同居；1905年创作《拿烟斗的男孩》并被慈善家约翰·海惠特尼女士以3万美元重金购得；最后在伦敦举行的苏富比拍卖会上以1.0416亿美元的天价被德国的犹太富商格奥尔格先生收藏。1906年结识野兽派大师马蒂斯，为美国作家兼收藏家菖楚·斯坦因画像，《斯坦因画像》是毕加索从“玫瑰时期”跃入“立体主义”的跳板。

立体主义时期（1907—1916）1907年结识布拉克，开始立体派风格创作，创作《亚威农少女》；1909年解析立体派开始；创作《费尔南德头像》；1912年把上胶的纸贴到画上，进一步发展立体主义。

古典时期（1917—1924）1917年在意大利邂逅舞者欧嘉·科克洛娃，创作《欧嘉的肖像》；1918年与欧嘉结婚，与马蒂斯举行联展；1920年手工彩绘珂罗版《三角帽》；1922年创作《海边奔跑的两个女人》。

超现实主义时期（1925—1932年）1927年邂逅年仅17岁的玛丽·德蕾莎·沃尔持，成为毕加索的模特，并生下女儿马姬。1929年与雕塑家贡萨列斯一起创作雕塑和铁线结构，作以女人头像为题的攻击性系列画作，显现婚姻危机，结识达利。

毕加索作品一组

《亚威农少女》

他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。这幅画在以后的十几年中竟使法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚至还波及到芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐等其他领域。《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面，毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。

《梦》

《梦》是毕加索自己最喜欢的画。当年63岁的艺术大师毕加索和17岁的美少女吉纳维夫老少恋，在一个电闪雷鸣的夜晚，他们变成为了情人，毕加索为她画的画《梦》。

毕加索崇尚立体主义，他的抽象画主观表现出的太阳光是螺旋状照射的，不同于客观世界的光沿直线传播。毕加索小时候常常会有意识地画出螺旋状的物体，虽然他根本无法说明画的是什么。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面－－以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。物体的各个角度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三维空间错觉。背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二维空间的绘画特色。