文/苏富比

安迪・沃荷（Andy Warhol）是广为大众熟悉的流行文化教父，将名人塑造为时代经典形象，然而他对死亡的趋近以至死亡的概念也深感着迷。而沃荷以死亡为主题的艺术作品将这种对关注表现得淋漓尽致，他充分呈现死亡既骇人却又无处不在的特质，获艺评家塞巴斯蒂安・斯米誉为其所有作品当中数一数二的「黑暗经典」。

今年11月，苏富比将会在纽约呈献其中一幅最触目惊心、极具冲击感的重量级经典——《白色灾难（白色车祸19次）》。此作属于沃荷1960年代的重要作品系列「死亡与灾难」，无论以尺幅或震撼力而言都是难得一见。该系列是二十世纪最富争议性且影响深远的艺术创作之一，可以称得上是沃荷的艺术生涯中最深刻的成就。

沃荷在1963年创作的不朽巨作《白色灾难（白色车祸19次）》是11月16日纽约苏富比当代艺术晚拍的焦点作品，预料成交价逾8,000万美元。

安迪・沃荷《白色灾难（十九次白色车祸）》

1963年作，丝印油墨、石墨及经打底画布，

367.7 x 210.5 公分

估价待询，预料成交价为8,000万美元

《白色灾难》高12英尺，宽6英尺，尺幅巨型宏伟，有如气派堂皇的祭坛画，而沃荷作为一名虔诚的天主教徒，对祭坛画不会感到陌生。画作的实际尺寸是沃荷所有单画板车祸作品中最大的，这种尺幅自然具备如宗教祭坛画的震摄力，让人肃然起敬。

画作中除了有不断重复的图像，构图更引领观众的视线往上仰望。小时候，沃荷会在成长地匹兹堡的拜占庭礼天主教堂里，凝望耶稣和圣徒的圣像画好几个小时。长大后的他也终生不断研究文艺复兴时期艺术大师的作品。在致敬艺术大师和体现个人信仰的《白色灾难》中，沃荷创作出属于他的二十世纪《基督升天》。

自《银色车祸（双重灾难）》在2013年于纽约苏富比缔造历史性的拍卖纪录后，《白色灾难（白色车祸19次）》是近十年来首幅上拍的「死亡与灾难」系列巨幅画作。当年，《银色车祸》以1亿540万美元成交，刷新了当时沃荷作品的拍卖纪录，更成为少数成交价超越1亿美元的作品之一。事实上，近二十年来，仅有两幅「死亡与灾难」系列巨型画作现身拍场，两者先后刷新了沃荷作品的成交纪录。

安迪・沃荷，、

1965年由JOHN D. (PH) SHIFF 摄。

图片 © LEO BAECK INSTITUTE

《白色灾难》曾于多场意义深远的沃荷回顾展中展出，踪影遍及各地博物馆，反映本作在沃荷的艺术生涯中地位超然。各大回顾展包括：帕萨迪纳艺术博物馆、伦敦泰特现代艺术馆，及纽约惠特尼美国艺术博物馆的重要早期回顾展（1970至1971年）；纽约现代艺术博物馆、芝加哥艺术博物馆、巴黎庞比度中心以及世界各地的沃荷回顾展（1989至1990年）；伦敦皇家艺术学院、科隆路德维希博物馆，及马德里索非亚王后国家艺术中心博物馆的重要展览「普普艺术特展」（1991至1992年）；近年在明尼阿波利斯沃克艺术中心和世界各地备受赞誉的「安迪・沃荷/超新星：星星、死亡和灾难，1962至1964年回顾展览」（2005至2006年），以及其他重要展览。

在今年11月4日至16日期间，《白色灾难（白色车祸19次）》将会于纽约苏富比艺术空间的预展亮相，这是它15年来首度公开展出。

画作局部

在这幅《白色灾难》中，十九幅车祸实况的丝绢印刷版画，在画布上以电影连拍的形式出现。它采用报纸的黑白色调，而报纸正是沃荷的灵感来源。至1963年为止，美国有44%的人口拥有汽车——对许多人来说，这是自由和进步的象征，但与此同时，这也导致媒体上越来越常出现车祸事故的报导。反观此作，沃荷将这些惨不忍睹却每天上演的事件转化为更崇高的作品，以充分的力道凝炼生与死的奥秘，哀悼伴随生与死而来的悲剧。

以画作尺幅和创作野心而言，沃荷的「死亡与灾难」系列在今天与伟大的历史画作齐名——堪比弗朗西斯科・戈雅的《1808年5月3日的枪杀》（1808年）、泰奥多尔・杰利柯的《梅杜萨之筏》（1819年），及巴布罗・毕加索的《格尔尼卡》（1937年）——他们各自以卓越的涂刷技巧如实纪录其时代的大灾难。然而，当沃荷的前人大张旗鼓地唤起战争屠杀和沉船海难背后不为人知的苦难时，沃荷却让这种毁灭性灾难降临在微不足道的郊区车祸中，而这类灾祸却是完全属于战后时代的苦难。

——来源 | 苏富比