文/皖江
从裴希明创作的大量中国画山水作品来看,他是一位非常刻苦用功的画家,而且甚有所获。对他的这些作品,可大致分作两类:一是临仿古代大家的作品,二是创作的现实山水作品。
裴希明在创作山水画的同时,还创作了不少以梅花为题材的作品。这种创作视野的拓展, 似可将大自然山水与花鸟结合起来,因为大自然山水中本来就有花鸟,而花鸟也原本生活在大自然山水之中。
有人说他 “承法传统、遍师古人”、有人说他“纵情水墨,大笔如椽画丹青”、也有人曾形容他是个“不安分”的画家,他就是当今安徽画坛中年实力派山水画家——裴希明。
观赏他的山水画是一种很痛快的审美体验。大到连绵不断的高山、小到角落里伸出的一根枝条都仿佛被画家赋予了精气神,点点面面都散发着恢宏的气质。虽是同一题材,但总览他的山水画,并没有单一重复之感,反而是你在看每一幅画时都是与众不同的,山和水在他的笔下被演绎成千姿百态的模样。
他的作品中笔法与墨意并重,书画合一,既有中国古代山水画大师的风骨,又跳出传统的束缚,将自己的所学所见融入创作,大胆探索创新逐渐形成了自己的独特的风格,自成一体。
这与他扎实的基础和娴熟的画工是分不开的,加之他曾在日本秋田大学学习进修,熟览西方艺术史,因此无论是在技法上还是在思想上都受到了多元文化的影响,经由他在这一过程不断的钻研,使得山水作品显得格外的充实和深刻。
在梅花创作方面,裴希明的大突破,大胆略,大变化,拉开了与传统的距离。他画梅花可谓当代“一绝”,有评论家给他的梅花定位为“裴氏梅花”,我看是很中肯的,也非虚张浮夸。
画梅花不仅要有深厚的文学才华,而且还要彰显出梅花坚强的个性与时代的精神、气象及神韵的舒展。在画梅花的选题造诣上,裴希明不仅达到一定的高度,而且超越,或者说跨越;在笔墨技法上,裴希明下笔有力,老干虬枝,曲径垂旋,芊如细丝。花与蕊,五瓣分明。干与枝,相得益彰;在组合架构上,繁枝花儿疏,枝简萼而密。多一点为“糊”,少一叶为“疏”;在形物取象上,上为阳,下为阴。交枝如丫,干枝文武,自然而然。
纵观裴希明的山水或者梅花,都给人一种新的思维空间,无论是传统笔墨技法,还是现代绘画语意,都已达到了超凡脱俗,雅意趣赏的境界。
一个敢想敢做的画家大概就是他这样的,将绘画当成自己终身的爱好,永不停止探索的步伐,永远有新的想法新的创意融入他的作品当中,带给观众一次又一次的视觉惊喜。作为欣赏者,我们从这样的画家的笔下感受到的不仅仅是视觉上的惊喜,更是精神和心灵上的享受。
裴希明
祖籍江苏江宁
1990年日本国立秋田大学绘画专业毕业
中华南社学坛常设组委会
主席团参事委员会参事
中国南社画院副院长
安徽省美术家协会理事
合肥市久留米美术馆美术创作员
安徽省书画院特聘画家
现任职安徽艺海拍卖有限责任公司总经理
安徽省工商业企业家艺术家联谊会副主席
安徽省画廊协会副会长
黄宾虹美术馆副馆长,专职画家
1985年在日本秋田县立美术馆举办首次个展
1996年在日本国高知县
秋田县举办巡回画展
所创作的《长江万里图》由日本藏家收藏
2013年由河北美术出版社出版《裴希明画集》
2013年在南京举办书画联合展览
近10年所创作的大量作品由国内外书画爱好者及藏家所收藏
安徽泾县查济悦桂山庄为裴希明书画创作基地。
裴希明作品欣赏
——来源 | 书画论坛